Tema 4: Literatura medieval y orígenes del renacimiento

3. Épica medieval

3.1. Los cantares de gesta

     Los pocos poemas épicos conservados son narraciones en verso de hechos histórico-legendarios tratados con verosimilitud. De carácter anónimo, su transmisión oral, realizada por los juglares, los introdujo en un proceso de continua reelaboración. Fueron escritos con objeto de entretener, informar e incluso dar publicidad a determinados personajes.

3.2. Cantar de los Nibelungos

     Como todas las epopeyas medievales, el Cantar de los Nibelungos tuvo primero una difusión oral y fue narrado por un poeta austriaco entre 1160 y 1170. Más tarde fue escrito por otro austriaco entre 1200 y 1205.

Este cantar de gesta recoge un conjunto de composiciones mitológicas de origen germano y nórdico con temas muy diversos, entre ellos el del ciclo de los Nibelungos, con su héroe Sigfrido.

 3.3. El ciclo francés: El cantar de Roldán

      A finales del S.XI aparecieron en Francia dos formas literarias muy diferentes que rompen con los modelos latinos: la canción de gesta, en lengua d'oïl, y la poesía lírica de los trovadores, en lengua d'oc.

Los cantares de gesta franceses presentan una forma y contenido propios:

Forma: compuestos en tiradas, es decir, estrofas de extensión irregular con rima asonante.

Contenido: tratan temas bélicos en época carolingia.

El cantar de Roldán, compuesto por unos cuatro mil versos, presenta tres rasgos propios: la simplicidad de la acción, la verosimilitud y la ética de los personajes con valores de fidelidad y amistad.

 3.4.La novela cortés. El ciclo artúrico

     La novela cortés ofrece rasgos que la diferencian del cantar de gesta: difieren en la forma y en que no son obras anónimas ni fueron escritas para su difusión oral, sino para ser leídas. Por último, la novela cortés da importancia a la fantasía y a los aspectos amorosos y sentimentales del héroe.

Dentro del ciclo artúrico hay que considerar varios momentos cronoliterarios. Desde el origen del mito con Historia de los reyes de Bretaña de Geoffrey de Mommouth, un segundo período con poemas de Chrétien de Troyes entre los que destacan Perceval o Cuento del Grial, Erec y Enide y Lanzarote o el caballero de la carreta.

La fase final del ciclo en la Edad Media se cierra con la La muerte de Arturo de Thomas Malory en el siglo XV.

4. Narrativa medieval: Chaucer y Boccaccio

 4.1. La narrativa medieval en prosa

     Tres géneros escritos se desarrollan en esta época: la historia, la prosa de ficción y los textos didácticos.

El desarrollo de la literatura inglesa, hasta que predominan formas plenamente renacentiscas, es muy complejo y lento. Chaucer devolverá a las letras inglesas una peculiar imaginación simbólica.

De la mano de Dante y Petrarca, Boccaccio aportó la maduración de la prosa burguesa italiana, realista y cómica a la vez. Con influencia de la narrativa oriental a través de libros didácticos árabes ( Las mil y una noches ).

Por otra parte, hay que destacar la persistencia de la tradición eclesiástica del ejemplo moral o de la hagiografía en esta nueva narrativa.

4.2. Chaucer: Los cuentos de Canterbury

     Chaucer escribió sus obras para un público limitado de cortesanos y oficiales entre los cuales debió encontrarse algún miembro de la familia real. La cultura de la aristocracia inglesa del momento era aún afrancesada.

Entre sus obras destacan El libro de la duquesa, La casa de la fama y El parlamento de las aves. Pero su obra más importante es Los cuentos de Canterbury. De esta obra solo pudo escribir 22 cuentos en verso y 2 en prosa, lo que es la cuarta parte de lo que había planeado. La genialidad del autor consistió en la trama de unión que creó entre los cuentos y la historia.

4.3. Boccaccio

     Casi toda su obra está escrita en lengua vulgar, de la que llegó a ser máximo creador. Supo sacar rendimiento a lo que la realidad le ofrecía, observándolo todo con ironía.

Entre sus obras destacan Fiammeta, es una obra casi autobiográfica con una gran penetración psicológica y de perfecto monólogo interior sobre el desengaño amoroso. Con esta obra Boccaccio impulsará un género de novela nuevo en el que predomina lo sentimental y psicológico. Corbacho, es una sátira contra las mujeres que recoge toda la literatura misógina desde Juvenal hasta la Edad Media. El Decamerón es la obra más importante de Boccaccio. Es una colección de cien relatos ingeniosos que se desarrolla en el marco de la peste de 1348. De ella tratan de huir diez jóvenes que se retiran a una villa y se distraen contando cuentos.

En El decamerón hallamos la primera obra maestra de la prosa europea moderna y el más refinado estilo de Boccaccio.

Tema 3: Literatura clásica latina

3.3 Ovidio

Publio Ovidio Nasón compitió con Catulo en su poesía amorosa y lo superó con elegancia al tratar en sus Amores, conjunto de elegías, temas eróticos. En ellas plasmó sus más íntimas confesiones.

 

“No vi nada que no fuera elogiable, y desnuda la apreté contra mi cuerpo. ¿Quién desconoce el resto? Fatigados los dos nos entregamos al reposo”. Ovidio, “Amores”, 1, 5.

En las Heroidas, dieciocho cartas ficticias de parejas mitológicas enamoradas, Ovidio describe situaciones sentimentales, celos y males de ausencia: Penélope a Ulises, Dido a Eneas, entre otros.

También de tema amoroso es el Arte de amar (Ars amandi). Ovidio da consejos a los hombres para conquistar a las mujeres y a estas para que conserven el amor de aquellos.

 En la Metamorfosis, Ovidio recopila 250 leyendas en las que se producen algunas transformaciones. Dafne, perseguida por Apolo, se transforma en laurel, Naciso en flor, Acis en río, etc. Esta joya de la literatura romana ejercerá una gran influencia en la poesía medieval y de todos los tiempos. Es el caso de Apolo y Dafne el que servirá de inspiración a Garcilaso de la Vega en el siglo XVI para la composición de su soneto XIII.

Apolo y Dafne

Narciso

 3.4.Séneca

La prosa de Séneca tiende a las frases breves y muy expresivas. Con cortas máximas pretende impresionar al lector.

“En tres tiempos se divide la vida: en presente, pasado y futuro. De estos, el presente es brevísimo; el futuro, dudoso; el pasado, cierto.”

“Doloroso es que comencemos a vivir cuando morimos.”

“Hace falta toda una vida para aprender a vivir.”

“Procuremos olvidar lo que traído a la memoria nos entristece.”

Ademas de sus tratados filosóficos (De Clemencia, De la brevedad de la vida, De la ira), Séneca escribió varias tragedias siguiendo el modelo griego de Eurípides. Sustituyendo el elemento mitológico por la hechicería y la superstición popular.

3.5.Marcial y Juvenal

El español Marcial introdujo el epigrama (subgénero lírico que consiste en una composición breve y sentenciosa de carácter satírico o festivo) en la literatura romana. Compuso más de 1500 epigramas:

Globalización                                                    

Eres muy pobre y serás más pobre.

Ahora solo los ricos se enriquecen.

Todo lo que es humorismo y risa en Marcial se vuelve moralidad y censura en Juvenal. Su indignación es sincera ante los vicios y corrupciones de su tiempo, lo que explica el carácter virulente de sus Sátiras. El didactismo de su obra justifica que fuera muy apreciado en la Edad Media.

3.6.Apuleyo y Petronio

Petronio es conocido por ser el autor del Satiricón, un relato de aventuras cercano a la picaresca. La otra novela importante de este período es El asno de oro de Apuleyo, que cuenta la transformación de un comerciante en asno. El carácter autobiográfico de la obra y la sucesión de peripecias del asno en manos de diferentes amos constituyen la base de la futura novela picaresca, en concreto del Lazarillo de Tormes.

Tema 3: Literatura clásica latina.

Dido y Eneas

    La cultura clásica griega hizo eco en la romana, que adoptó tanto la mitología como modelos literarios (epopeya, lírica y teatro). No obstante, la literatura romana es creadora de géneros literarios como la oratoria, historia y la sátira.

1. La literatura latina durante la República. Inicios.

    Hacia 280 a. C., se representaban obras dramáticas de Livio Andrónico, quien tradujo la Odisea al latín e introdujo este género a la literatura romana. Otro autor importante en esta época fue Cneo Nevio, comediógrafo y autor de Las guerras púnicas, uniendo tradición de Homero y de Roma.

Quinto Ennio escribio Los Anales, obra que influyó en Cicerón, Lucrecio, Virgilio y Tito Livio.

En cuanto a la historiografía, destaca Catón el Censor, autor de Orígenes (historia de Roma) y Dichos de Catón, obra muy relevante en la Edad Media.

2. La literatura latina durante la República. Período Clásico.

   A esta época se la conoce como "época ciceroniana"por la importancia de Cicerón como abogado, político y escritor.

2.1. La comedia.

  Las primeras muestras de comedia latinas fueron las atelanas y los juegos fescenios, ambos de carácter popular. Por otra parte, se desarrolló un teatro culto imitando la tragedia y comedia griegas. Dentro de este teatro culto destacan la fabula palliata, cothurnata y togata.

      2.1.1. Tito Maccio Plauto.

  Plauto escribió comedias palliatas (de asunto griego). Las más conocidas son las comedias de enredo y, dentro de ellas, las obras más destacables son Anfitrión, La Olla y Miles Gloriosus (El soldado fanfarrón).

En Miles Gloriosus se trata el mundo de las alcahuetas; en la Olla, de gran influencia en el teatro del S. XVIy XVII, se satiriza la avaricia; y Anfitrión, considerada una de sus mejores comedias de enredo, influirá siglos más tarde en comediógrafos como Molière.

      2.1.2. Publio Terencio Afer.

   Terencio escribió seis comedias, influido por Menandro. De ahí que sus personajes no sean propios del entorno popular, como los de Plauto. Terencio estudia la psicología de sus personajes (Hecyra o El Eunuco) y analiza los efectos de una mala educación (Adelphoe). 

   Los temas que trata Terencio son similares a los tratados por Plauto. Sin embargo, Terencio simplifica la acción y sus personajes no son tan grotescos.

2.2. La poesía.

   En poesía destacan Catulo y Lucrecio. La poesía en la época de la República adoptó características de la poesía helenística, una de ellas el estilo alejandrino.

      2.2.1. Lucrecio.

  Solo conocemos su obra De rerum natura, un poema que desarrolla la filosofía de Epicuro y opone lo científico a lo mítico, tratando el amor como suceso con causas científicas.

      2.2.2. Catulo.

  Perteneciente a la generación de los poeti novi y, de dicha generación, solo nos han llegado obras del propio Catulo. Admiraba a Safo de Lesbos, y, por eso, representaba a su amada en sus obras como Lesbia. Sus poemas han tenido gran trascendencia posterior y han sido admiradas por muchos poetas desde siempre.

Safo y Alceo.

Tema 2: Literatura alejandrina y griega en la época romana

3. La literatura alejandrina: final del S. IV y S. I a. C.

La literatura alejandrina se llama así porque tuvo mayor foco de difusión en

Alejandría,la ciudad fundada por Alejandro Magno en el norte de Egipto.

3.1. Apolonio de Rodas

Apolonio de Rodas recoge en su Viaje de los Argonautas otro gran mito griego:

el de Jasón y Medea. Junto con la Odisea y la Ilíada constituye la tercera gran epopeya

de la literatura griega. Su obra influyó en el otro gran poeta de la época alejandrina, Teócrito.

Argumento del Viaje de los Argonautas: El tema central de la epopeya es el conjunto de aventuras que corre Jasón para apoderarse del vellocino de oro, custodiado por un dragón por orden del padre de Medea, y la ayuda que esta le ofrece para conseguirlo.

El poema acaba con el feliz matrimonio de Jasón y Medea.

Apolonio no narra la continuación de la historia de Jasón y Medea ni los numerosos crímenes que esta comete para conservar el amor de aquel. Hechos que sí recoge Eurípides en su tragedia Medea.

Esto da pie a opinar cómo es posible que se puedan cometer crímenes por amor, ya que en mi opinión, por muy enamorado o enamorada que se esté, no hay derecho alguno a quitarle la vida a otra persona.

3.2.Teócrito

Teócrito es autor de Los idilios, o contiendas entre pastores. Estos pastores

creados por Teócrito formarán parte de la literatura posterior desde Virgilio hasta Góngora y los neoclásicos. Un poema anónimo de la escuela de Teócrito, el Oaristis, es un diálogo lleno de sensualidad y belleza entre un pastor y una joven pastora que constituye el precedente de Dafnis y Cloe, de Longo.

4.La literatura griega en la época romana: siglo I d. C.

4.1. Plutarco y su concepto de la historia

La obra más importante de Plutarco es Vidas paralelas, en la que narra la

biografía de personajes griegos y romanos seleccionados de dos en dos. Son cincuenta biografías en las que solo aparecen políticos y militares como Julio César y Alejandro, entre otros.

4.2. Luciano de Samosata: diálogo y novela

Luciano es famoso por sus diálogos, los cuales son:

Diálogos de las rameras: Quince diálogos que descubren el mundo interior de estas mujeres y sus conflictos.

Diálogos marinos: Quince diálogos que ridiculizan a héroes de la Odisea y a los pastores de Teócrito.

Diálogos de los dioses: Desmitifican totalmente el valor sobrenatural de estos seres, a los que reduce a simples mortales.

Diálogos de los muertos: Treinta diálogos donde el sarcasmo y crítica social descubren una verdad implacable: la muerte iguala a ricos y pobres, sabios y necios, humildes y poderosos.

El sueño o el gallo: El zapatero Micilo dialoga con su gallo y se burlan ambos de la doctrina de la transmigración de las almas.

EL banquete o los lapitas: Luciano ridiculiza a los más grandes pensadores.

Su obra más extensa se titula Las historias verdaderas, una obra que se puede

considerar el precedente de la novela de aventuras y ciencia ficción. Comparable a la obra de Julio Verne.

4.3. Novela

          La primera novela europea conservada (S. I d. C.) se titula Quéreas y Calírroe, de Afrodisias; es una historia de amor que acaba felizmente tras numerosos obstáculos. Calírroe sufre una aparente muerte (hecho que utilizará Shakespeare en su Romeo y Julieta).

Pero las dos novelas griegas de mayor impacto en la literatura occidental son Dafnis y Cloe de Longo y Las etiópicas o Teágenes y Cariclea de Heliodoro.

Argumento de Dafnis y Cloe: El amor entre estos dos pastorcillos roza lo empalagoso, esto contrasta con algunas escenas libidinosas, como ocurre cuando una vecina inicia a Dafnis en el amor físico.

Tema 2. La literatura griega arcaica. Epopeya y Lírica.

La cultura de Occidente se desarrolló gracias al pensamiento griego y la tradición hebrea, caracterizada por su sentido del equilibrio frente a la fantasía oriental. No obstante, la literatura griega pasó por cuatro etapas: arcaica, clásica, alejandrina y romana, las cuales vamos a conocer en este nuevo tema.

      1.  La literatura griega arcaica (S. VIII – VI a.C.)

1.1. Homero. Epopeya.

Homero recopiló leyendas orales y las plasmó por escrito en sus dos epopeyas más importantes: La Ilíada y La Odisea. En ellas, los personajes pertenecen a clases altas, y están en continuo contacto con dioses que se dejan llevar por las propias pasiones humanas. Es característico de Homero su lenguaje elevado y la utilización de epítetos épicos distintos para cada personaje.

Homero

En cuanto a sus grandes epopeyas, La Ilíada narra en sus 24 cantos la Guerra de Troya, la cual comienza cuando Paris, hijo del rey de Troya, rapta a la esposa de Menelao, (hermano del rey de Micenas, Agamenón). Este simple rapto da lugar a una gran guerra entre griegos y troyanos.

Homero trata de reflejar la ira humana en esta obra, además de tratar temas como el amor, la política y la mitología. Esta ira se refleja en el personaje de Ulises, a quien le roban a Briseida, su amada; y, por otro lugar, le arrebatan la vida a su amigo Patroclo. Estos dos hechos hacen de Aquiles un personaje deseoso de venganza, llevado por los sentimientos en vez de la razón. 

Por otro lugar, La Odisea  relata las peripecias que pasa Ulises desde el final de la guerra de Troya hasta su llegada a Ítaca, de donde es el rey. Ulises reta a los dioses, es más, desconfía de ellos, y piensa que no tiene nada que agradecerles, ya que la guerra la ganaron los hombres, no los dioses. Y es este desagradecimiento el que hace que Ulises vea dificultado su viaje de vuelta a casa durante diez años. Finalmente, se rinde ante Poseidón y, con su ayuda vuelve a Ítaca arrastrado por el mar. Allí, su mujer, Penélope le ha sido fiel durante todos estos años, sin desconfiar nunca de que este llegaría.

Por tanto, podemos decir que esta epopeya trata, a modo de metáfora, el recorrido por la vida. Esta se muestra como un viaje interminable, que algún día llegará a su destino. Se nos muestra así, la madurez del hombre y la importancia del recorrido por esta. Homero fusionó lo divino con lo humano; enfrentó la pasión y la razón con el escepticismo de Ulises ante el tema divino; y mostró, en mayor medida que en la Ilíada, los defectos del ser humano y sus equivocaciones. Penélope es, por otro lado, el símbolo de la fidelidad en esta obra.

Hesíodo

1.2. Hesíodo.

Hesíodo, en su obra, también parte de la tradición y la leyenda. Así, escribió Teogonía, que aglutina los mitos del pueblo griego, desde el Caos hasta la victoria de Zeus sobre los titanes. Los trabajos y los días, recopila, en cambio, normas y consejos que se han de seguir para tener una correcta y próspera agricultura.

1.3. Lírica arcaica.

Para los griegos, la poesía mélica consistía en la expresión de los sentimientos más íntimos del poeta. Tales composiciones podían ser cantadas por un solista (monódica) o un coro (coral).

1.3.1.        Lírica Monódica.

En este subgénero destacan Alceo de Mitilene, Safo de Lesbos y Anacreonte de Teos. Alceo y Anacreonte se inspiran en Homero, y ambos cantan a los placeres del vino.

Alceo hace de sus himnos una mezcla entre lo sensual y lo irónico; y los dedica al amor, las divinidades, el vino, la embriaguez que este produce… Sin embargo, Anacreonte ha tenido más influencia a lo largo de la historia literaria. Sus anacreónticas tratan los placeres que trae el vino, el buen comer, el amor a las mujeres, además del tema mortal y la vejez, tomados con ironía y serenidad. Son así, poemas de índole burlesca y a la vez melancólica.

Por otro lado, Safo de Lesbos, se encargó de expresar los sentimientos, de ahí que los temas principales sean el amor y la belleza. Además, fue Safo quien, por primera vez, plasmó los efectos fisiológicos del amor, con objetividad, en un poema.

Esta, a su vez, dirigió una escuela en la que se enseñaba música, poesía y danza; el círculo sáfico. 

1.3.2.        Lírica coral.

El poeta más importante de la época arcaica y la lírica coral fue Píndaro de Tebas. Este unió, como Homero y Hesíodo, mito y piedad en sus cantos atléticos o epinicios (literalmente “Sobre las victorias”). Estos elogiaban al vencedor de los juegos que se celebraban en las ciudades griegas. En tales cantos se ensalza la importancia del linaje, de la familia, como ya se hacía en las epopeyas de Homero y, por ejemplo en el Cantar del Mio Cid.

Tema 1: Literatura China y Sánscrita

2. La literatura china de la época clásica: siglos VI a II a. C.

La literatura china se remonta al siglo XVI a. C. con inscripciones en huesos y

conchas destinadas a divinizar la primera dinastía china (Shang).

La época clásica se corresponde con los siglos VI y IV a. C. en la que destacan obras

como las de Confucio y Lao Tse.

2.1. Los libros confucianos

Al contrario que otras tradiciones literarias orientales, los libros confucianos relatan

la vida cotidiana de la gente sencilla que habita china. El Confucianismo busca la armonía del hombre con la sociedad. Por ello se consideraba que ningún hombre alcanzaría un buen nivel de moral e inteligencia sin conocer la obra de Confucio ya que era un modelo de sabiduría. Su literatura se agrupa en:

-Los Cinco clásicos entre los que destaca El clásico de la poesía

-Los Cuatro libros cuyo libro más destacado es Analectas

2.2. El Taoísmo y el Tao-te-king

Otra doctrina de la literatura china antigua es el taoísmo, inspirada en el

Tao-te-king de Lao Tsé. El taoísmo se centra en hallar la armonía del hombre con el

Universo (Tao). Se caracteriza por una escritura con aforismos y con una visión mística

del universo.

El Tao es el principio superior que une el Yin que es lo positivo, lo masculino y lo

duro, con el Yang que es lo negativo, lo femenino y lo frágil. Son dos fuerzas opuestas

pero complementarias por las que se rigen todos los seres.

3. La literatura sánscrita: siglos X-II a. C.

La literatura sánscrita, antigua literatura india, tiene dos etapas importantes: libros de unos mil años antes de Cristo conocidos como Vedas y libros épicos posvédicos.

Los dos libros fundamentales son el Mahabharata y el Ramayana.

3.1. El Mahabharata

Considerada la obra literaria más extensa del mundo ya que se compone de más de doscientos mil versos. El Mahabharata es en la India lo que la Ilíada para los griegos o el Antiguo Testamento para los hebreos. Gira entorno a una trama épica central la cual le da nombre -la lucha de los bharatas. No es obra de un solo autor, sin embargo la autoría es atribuida a Vyasa.

Argumento: Se narra la lucha entre dos familias, pandavas y kauravas. Dhritarashtra cede el trono a su hermano Pandu porque era ciego. Cuando Pandu muere vuelve a reinar el rey ciego. Los hijos de Dhritarashtra envidiosos porque el heredero sería uno de sus primos, se destierran y deciden matar a sus primos, los cuales se salvan. Finalmente tras un segundo destierro, los kauravas son vencidos y sobreviven los hijos de Pandu.

3.2. El Ramayana

Cuyo significado es “la carrera de Rama”, es menos extenso que el Mahabharata pero más que otras obras occidentales. La obra es atribuida a Valmiki y recoge un conjunto de leyendas y pensamientos filosóficos y teológicos.

El tema central es la historia de Rama, un rey que salva a su esposa Sita después de ser raptada por el rey de los demonios tras una heroica lucha. En realidad, se trata de la transposición narrativa de un mito de la naturaleza, según el cual Rama sería la lluvia y Sita el surco que fecunda el agua.

Aquí vemos relación con el mito de El rapto de Perséfone, el cual da explicación al cambio de las estaciones.

Y para finalizar cabe decir que cuentos orientales como el Panchatantra influyeron en Bocaccio, Alfonso X y el Arcipreste de Hita, entre otros.

La influencia de la literatura sánscrita llegó a la Península a través del árabe y la Escuela de Traductores de Toledo. Calila e Dinna es el nombre castellano de esta obra. Un cuento famoso originario es, por ejemplo, La lechera. Un cuento del que todos hemos oído desde pequeños y no sabemos que su origen se remonta a más de dos mil años atrás.

Tema 1: Las literaturas Orientales

    Quizá todos nosotros, alguna vez que otra, hayamos leído, escuchado o incluso visto alguna historia de amor, de lucha entre familiares o contra gigantescos monstruos. Pero seguro que no habríamos llegado a pensar que cada una de esas temáticas se recogieron por escrito por primera vez hace más de cinco mil años.

En este tema hablaremos de las primeras civilizaciones de las cuales tenemos un legado literario importantísimo: la Mesopotámica (3er milenio a.C.), la China (s. XIV-I a.C.), la Sánscrita (s. X-II a.C.), la Hebrea (s. X-I a. C.) y la Egipcia (s. XX-I a. C.).

Por tanto, vamos a volver al tercer milenio antes de Cristo para estudiar las raíces de nuestra cultura literaria.

1. Literatura mesopotámica: 3.000 a. C.

La cultura de Occidente tiene su origen en Mesopotamia. Esta zona, rica en vegetación y muy fértil, llamó la atencion de los pobladores que posteriormente se asentaron en ella. Estos, a su vez, tuvieron que enfrentarse a nuevos pobladores, por lo que podemos decir que se dieron diferentes poblaciones, entre los cuales destacamos los sumerios (del sur) y los acadios (del norte).

1.1. La literatura Sumeria: Poema de Gilgamesh.

Se trata de la narración escrita más antigua de la Historia. Con escrita nos referimos a marcada en arcilla con una cuña (escritura cuneiforme). Podemos denominarla la primera epopeya, porque plantea los interrogantes del humano que han estado presentes hasta nuestros días. Constituye las bases de culturas como la hebrea, egipcia, griega y romana, ya que estas preguntas son la base de tales culturas.

Argumento: El gigante rey Gilgamesh (dios y hombre a la vez), enfada a los dioses, ya que el hecho de ser hombre lo hace imperfecto, arrogante. Estos, para castigarlo, mandan a Enkidu, un gigante con la misma fuerza que Gilgamesh para que lo derrote. Estos, al pelearse, descubren el sinsentido que estar enfrentados supone, y unen sus fuerzas. Cuando van a derrotar al gran Mal, Enkidu es asesinado. Tras su muerte, Gilgamesh muestra todos sus aspectos más humanos: angustia existencial; descubre que la vida es vida mientras vivimos y que después, no se puede hacer nada más, por lo tanto, debemos aprovecharla; se lamenta por la pérdida de su amigo Enkidu, por la ausencia de un ser querido, un buen amigo.

Ante el problema que presenta ser mortal, Gilgamesh busca la inmortalidad (hasta entonces en manos del único superviviente del diluvio universal) hasta conseguirla. Pero, finalmente, vuelve a perderla y acaba aceptando la única verdad sabida: todos moriremos algún día. Aquí podemos escuchar más sobre esta importante obra:

Si esta obra nos presenta la gran mayoría de los temas que se han tratado a lo largo de la historia (Los defectos del ser humano, la importancia de la naturaleza, la incertidumbre que causa en nosotros el no saber cuando moriremos, la preocupación por un fin de nuestra existencia), las dos siguientes nos presentan el resto de preguntas y quizá, las más transcendentes en la actualidad: el origen del universo y, como consiguiente, el origen del mundo. Estas obras son el Atrahasis y el Enûma Elish.

1.2. La literatura Acadia: El Atrahasis y el Enûma Elish.

El Atrahasis trata tanto el origen del universo como el del propio ser humano. De su argumento podemos decir que comienza con la disputa de los dioses, que están hartos de hacer todos los trabajos. Estos deciden otorgar el papel de trabajador a un nuevo ser, el hombre. Este se crea a partir de un dios menor y arcilla. Este nuevo ser realizará ahora los trabajos que los dioses hastiaron. Los hombres, sin embargo, acaban enfadando a los dioses y estos mandan plagas para acabar con aquellos. Otro tópico que se repite aquí es el de un gran diluvio como método para castigar a la población. Antes del diluvio, un hombre benevolente es avisado (como en el arca de Noé) del suceso que va a tener lugar. Este deberá de construir una barca con una pareja de cada animal para salvar la raza humana y tener alimento. Finalmente, los propios dioses deciden tratar al hombre de una manera más positiva.



El Enûma Elish, trata igualmente la creación del hombre por obra de los dioses. En este caso, se narra una lucha entre distintos dioses. Al vencer el dios de Babilonia, piensa en crear un nuevo ser para que este trabaje en lugar de los mismos dioses. De nuevo vemos cómo el hombre está por debajo de los dioses y es éste quien debe serles fiel.

 Como conclusión, podemos destacar cómo se han expandido estos tópicos a lo largo de los siglos, pasando de una cultura a otra, de generación en generación. Todos hemos oído hablar, por ejemplo, del Diluvio Universal que se cuenta en el Antiguo Testamento; o, de las plagas que arrasaron Egipto, por ejemplo, en la película El príncipe de Egipto; a todos nos gustaría un "carpe diem" como modo de vida; o, por ejemplo, se han relatado miles de interpretaciones divinas sobre el origen del mundo y del hombre. 

Y pensar que este conjunto de información, de la cual actualmente tendremos millones de respuestas e interpretaciones, hace unos cinco mil años se recogió por primera vez en no mas de veinte tablillas, presentando de manera poética cada uno de los temas que nos han preocupado durante todo este tiempo hasta ahora. Es aquí donde empieza todo.

Y como no, como buen amante de la música y del "carpe diem", pongo aquí una canción cuyo título es "Aprovecha el día" (En inglés):